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Appel à communications – Les revues comme espaces de médiation culturelle du fascisme et du postfascisme entre Italie et France (1920-1970)

Les revues comme espaces de médiation culturelle du fascisme et du postfascisme entre Italie et France (1920-1970)

8 et 9 octobre 2026

Université de Nice

Échéance des propositions : 1er juin 2026

Organisé par :

  • Virginia Giacomelli (doctorante, CMMC – La Sapienza)
  • Jérémy Guedj (MCF, CMMC)
  • Barbara Meazzi (PR, CMMC)
  • Jean-Paul Pellegrinetti (PR, CMMC)
  • Vincent Sarbach-Pulicani (doctorant, CMMC – Università di Pisa)
Contenu de l’appel

Cette manifestation s’inscrit dans le renouvellement scientifique et méthodologique impulsé par les periodical studies, qui envisagent les périodiques comme un objet d’étude à part entière. Les revues y sont analysées dans toute leur complexité — contenu, matérialité, réseaux et contextes de production — à la croisée de l’histoire et de la littérature. L’essor des humanités numériques, notamment à travers la lecture distante et l’analyse de réseaux, ouvre aujourd’hui de nouvelles perspectives pour appréhender à la fois les « revues en réseau » et les « réseaux de revues ». Sur le plan thématique, cette journée d’études s’inscrit dans le renouvellement des recherches consacrées au fascisme italien, en particulier dans le cadre du projet ANR EUROFA. Europe et fascisme italien (1922-1943), transnationalisme, circulations et réseaux. Elle propose d’examiner les relations entre revues et culture entre 1920 et 1970, dans une perspective croisée entre la France et l’Italie, en interrogeant le rôle des périodiques comme lieux d’élaboration intellectuelle et vecteurs d’idéologies en formation.

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Parution – Coluche (Jean-Louis Fabiani)

Coluche

Jean-Louis Fabiani

La Découverte, coll. Repères

2026

Présentation

Malgré une carrière courte, brutalement interrompue par une mort accidentelle, Coluche (1944-1986) est resté présent dans la mémoire collective.
Ce livre s’efforce de restituer le ” moment Coluche “. Le comique apparaît dans une période de crise de l’autorité politique, syndicale, familiale. Il porte sur la société un regard décapant, notamment sur la publicité ou la télévision, sans pour autant dédaigner le succès commercial. Il s’attaque aussi au monde politique, en se risquant à une candidature, mi-parodique mi-sérieuse, à l’élection présidentielle.
Cet ouvrage est construit sur un constant va-et-vient entre une analyse sociologique de la France du dernier quart du XXe siècle et une présentation de l’œuvre de Coluche, qui a décidé, au début des ” années d’hiver “, de s’éloigner de l’humour pour l’action caritative et les Restaurants du Cœur.

Parution – Cinéma d’animation, histoire(s) d’une exception française (Pascal Vimenet)

Cinéma d’animation, histoire(s) d’une exception française

Pascal Vimenet

Warm

2026

Présentation

Creuset indéniable du cinéma, la France l’est aussi du cinéma d’animation. Dans ce récit tout à la fois chronique historique et analytique, Pascal Vimenet, témoin et acteur de premier plan de la période 1970-2025, nous entraîne dans un dédale où se déplient toutes les histoires du cinéma d’animation français.

Dans la fantasmagorie du monde qu’elles réfractent, dans les meurtrières qu’elles ménagent à la manière d’un zootrope, naît un continuum atomisé où s’entrechoquent l’Hypergonar de l’Exposition universelle de 1937, le Théâtre optique d’Émile Reynaud de 1888, la naissance des images numériques, les Journées internationales du court métrage de Tours des années 1950 ou le Plan Image de Jack Lang des années 1980.

Ce vagabondage apparent, nourri par des archives et des entretiens inédits, active progressivement une réflexion sur le rapport privé/État, systématiquement rapportée au rôle central des créateurs, qui renouvelle profondément le point de vue sur l’histoire du cinéma d’animation français et l’exception qu’il constitue.

Parution – The Politics of Culture (Christian Jacobs)

The Politics of Culture

Far-right, Feminist, and “Immigrant” Movements in France, ca. 1965 to 1985

Christian Jacobs

De Gruyter Brill

2026

Présentation

The book analyzes how three political movements used the concept of culture in France between the late 1960s and the early 1980s: the women’s liberation movement, “immigrant” movements, and a far-right movement around the group GRECE. What did culture mean to the movements and when and why did they use the concept? The book discusses intellectual labor beyond well-known thinkers in both the practice and the theory of political activists. It helps readers understand the high-brow debates around the culture wars and the cultural turn as part of a larger societal trend that surpasses the academic field. It offers historical explanations beyond academia because of its focus on primary sources from quotidian political struggles. Two contexts shaped concepts of culture in society more broadly. First, decolonization as an intellectual and political development redefined political key concepts such as culture. Second, change through culture replaced earlier visions in which the state was seen as the central instrument for political change. Methodologically, the book treats political movements as production sites of concepts, thereby, connecting intellectual history with political and social history.

 

Parution – Histoire de la bande dessinée en France (Benjamin Caraco)

Histoire de la bande dessinée en France

Benjamin Caraco

La Découverte, “Repères”

2026

Résumé

L’histoire de la bande dessinée en France, née dans la première partie du XIXe siècle, a connu une importante évolution jusqu’à nos jours. Cet ouvrage présente son paysage et les principaux événements pour chaque période, de même que ses auteurs et œuvres les plus marquants.
Plusieurs questionnements, qui constituent autant d’entrées dans cette histoire, sont abordés chronologiquement. Comment la bande dessinée est-elle devenue autonome par rapport à d’autres formes graphiques comme la caricature ou l’illustration ? Comment s’est-elle progressivement constituée en industrie culturelle ? Quel a été l’impact de ses supports de diffusion sur l’évolution de ses formes narratives et esthétiques, mais également sur le métier d’auteur et d’autrice et sur les publics de la bande dessinée (jeunesse, adulte, féminin, etc.) ? Quels sont les thématiques et les genres de prédilection de la bande dessinée et quand son registre s’élargit-il ? Comment a-t-elle été affectée par les circulations artistiques transnationales ? Enfin, comment sa reconnaissance culturelle a-t-elle évolué au fil des époques ?

Journée d’études – Récits policiers France-Japon fin XIXe-début XXe : transferts, hybridations, innovations

Récits policiers France-Japon fin XIXe-début XXe : transferts, hybridations, innovations

27 septembre 2025

Campus Grands Moulins, 681C

Organisé par Marc Vervel (Université Paris Cité/CERILAC), Cécile Sakai (Université de Paris Cité/LCAO) et Gérald Peloux (Inalco/EFRAE)

Cette journée d’études se donne pour objectif de revenir sur le moment d’émergence du genre policier à la fin du 19e et au début du 20e siècle en France et au Japon. Elle fait suite à une première journée qui portait plus spécifiquement sur les relations entre critique et fiction policière entre France et Japon (2023). Une telle approche prend sens dans le contexte de recherches actuelles qui inscrivent l’histoire du « genre » sur l’horizon de la littérature mais aussi de l’histoire culturelle, politique et médiatique. Il s’agit ici de rendre compte de la multiplicité des modalités de mise en fiction du paradigme indiciaire et des enjeux qu’elles recouvrent dans le contexte de la littérature policière. La recherche récente tend à nuancer le regard porté sur un genre longtemps considéré comme intrinsèquement associé à la seule modernité occidentale de la fin du 19e siècle : si la France et le monde anglo-saxon jouent un rôle essentiel dans le processus d’émergence de la fiction policière, d’autres États-nations usent précocement du motif narratif de l’enquête, et les dynamiques de transfert et d’hybridation se mettent en place dès la fin du 19e siècle. Le texte policier occidental, largement associé à un imaginaire urbain et à des personnages, fictifs ou non, tels que Vidocq, Dupin, Lecoq ou Holmes, fait très tôt l’objet de multiples dynamiques d’appropriation et d’acculturation. Ainsi le Japon fournit-il l’exemple d’un pays qui convoque le roman policier dès la fin du 19e siècle en reprenant – via les adaptations – des motifs et des schèmes narratifs occidentaux tout en les investissant de manière spécifique. Cette hybridation culturelle à l’œuvre au Japon s’enrichit aussi de certains modèles chinois plus anciens. Si la France use du genre moins comme d’une forme figée que comme d’un laboratoire de possibles narratifs, le Japon fait de même, en empruntant des schèmes et des motifs liés à l’Occident, mais en les transformant et en explorant des voies parallèles.

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Projet de thèse : L’enfance et la télévision dans la France des années 1970 : Émissions pour la jeunesse, discours éducatifs et débat public” (Nantes Université)

Projet de thèse dirigée par Jérôme Krop (université de Nantes) et financé sur contrat doctoral.

L’enfance et la télévision dans la France des années 1970 :
Émissions pour la jeunesse, discours éducatifs et débat public

L’objectif de ce projet doctoral est de proposer une étude historique des effets socio-politiques et culturels de l’essor de la télévision sur les questions éducatives des années 1960 aux années 1980. En effet, cette période est caractérisée à la fois par un profond renouvèlement des normes éducatives et par des transformations structurelles du système éducatif dont les effets sont encore très importants dans la société française du XXIe siècle. Les questions soulevées par cet objet d’étude sont nombreuses. Comment évoluent la place des émissions pour la jeunesse au sein des programmes ? Quelles sont les normes et les discours éducatifs véhiculées par ces émissions de jeunesse ? Quels espoirs éducatifs et quelles craintes quant aux effets sociaux, psychiques et culturels de la télévision sur l’enfance s’expriment lorsque la télévision devient le média dominant ?

Enjeux du projet :

Les enjeux de ce projet de thèse sont multiples :
– Analyser les interactions entre l’irruption de la télévision dans l’espace médiatique et les transformations des normes et discours éducatifs.
– Contribuer à l’analyse historique d’une période récente et encore peu étudiée sur le plan historique mais décisive pour la compréhension du présent
– Mener une réflexion méthodologique et épistémologiques sur l’usage des archives télévisuelles en sciences sociales selon une approche socio-historique.
– Réaliser une recherche indispensable à l’analyse postérieure des mutations sociales et culturelles induites par l’essor de la société numérique à partir de la fin des années 1990

Pré-requis :

– Inscrit en deuxième année ou diplômé d’un master en sciences de l’éducation, en histoire, en information et communication ou en sciences politiques dont le sujet porte l’histoire de l’éducation, l’histoire sociale et/ou culturelle.
– Connaissances générales sur l’histoire des politiques éducatives, de la psychologie de l’enfant et/ou sur l’histoire des médias.
– Capacité à mener une réflexion méthodologique et épistémologiques sur l’usage des archives télévisuelles en sciences sociales selon une approche socio-historique
– Compétences rédactionnelles avancées : établissement d’un cadre théorique, esprit de synthèse, analyse et interprétation des résultats issues d’une analyse qualitative des archives télévisuelles. Une maîtrise de l’usage de statistiques descriptives sera appréciée.

Candidature sur Amethis Pays de la Loire

Journée d’étude: Changer de sens ? Adaptations des premiers mangas en francophonie

Changer de sens ? Adaptations des premiers mangas en francophonie

16 mai 2025, de 10h à 13h30

Plateforme 10, Auditorium Photo Elysée—mudac (Place de la gare 17, 1003 Lausanne)

Organisé par David Javet (Université de Lausanne)

Le manga occupe désormais une place culturelle et économique incontestable dans le secteur de la bande dessinée en francophonie. Comment écrire l’histoire éditoriale du manga en francophonie ? Comment le manga a-t-il voyagé jusqu’à nous et quels formats a-t-on privilégié ? Quels auteurs et quelles autrices ? Cette rencontre sera l’occasion de revenir sur les jalons historiques qui ont conduit à cette situation mais également sur les enjeux actuels de recherche et d’exposition du manga sous nos latitudes.

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Appel à communications : Nouvelles perspectives sur l’intermédialité en art et littérature / Neue Perspektiven auf Intermedialität in Kunst und Literatur (Aix-Marseille)

Nouvelles perspectives sur l’intermédialité en art et littérature 

Colloque – 4 à 6 décembre 2025

Aix Marseille Université

Date d’échéance : 8 mai 2025

Texte de l’appel :

La création artistique, que ce soit en littérature, dans les beaux-arts ou même dans les arts de la scène, repose explicitement ou implicitement, consciemment ou non, sur les créations qui l’ont précédée. Le recours ou la référence à une œuvre antérieure peut même être considéré comme une véritable pratique chez certains auteurs, artistes, créateurs. Depuis les années 1960, s’est développé à partir de cette approche, aujourd’hui établie, de la création littéraire et artistique, tout un champ d’études consacré en particulier à l’intertextualité (Kristeva, Genette), l’intermédialité (Higgins) dans lequel ces concepts sont discutés et théorisés. S’y ajoutent des notions telles que l’interpicturalité (pendant de l’intertextualité émergeant dans les années 1970) ou encore l’intermatérialité. Le préfixe « inter- » désigne une interaction entre deux médias. Continuer la lecture de Appel à communications : Nouvelles perspectives sur l’intermédialité en art et littérature / Neue Perspektiven auf Intermedialität in Kunst und Literatur (Aix-Marseille)

Appel à contributions : La littérature fantasy française (revue Humanities)

 

 

 

La littérature Fantasy française

Numéro spécial de la revue Humanities (San Diego – en ligne)

Date d’échéance : 30 juin 2025

Texte de l’appel :

La revue en libre accès et à comité de lecture Humanities vous invite à soumettre des articles pour un numéro spécial consacré à la littérature Fantasy française. Malgré la place prépondérante de la fantasy dans le paysage littéraire mondial, les contributions des auteurs français restent peu étudiées dans la recherche anglophone. Ce numéro spécial vise à mettre en lumière la richesse et la diversité de la fantasy française contemporaine, ses cadres théoriques et sa place au sein de la tradition Fantasy plus large.

Nous accueillons des propositions sur des thématiques incluant, sans s’y limiter :

  • Études sur les auteurs contemporains de fantasy française et leurs œuvres
  • Analyses de romans récents d’écrivains français de fantasy
  • Entretiens avec des auteurs de fantasy français
  • Approches théoriques de la littérature fantasy française
  • Études comparatives entre la fantasy française et d’autres traditions nationales
  • Exploration des sous-genres de la fantasy française (fantasy mythologique, fantasy historique, steampunk, etc.)
  • Littérature médiévaliste à la française

Les articles seront publiés en anglais et doivent, par conséquent, être soumis en anglais

Les chercheurs intéressés sont invités à envoyer leurs propositions d’articles à l’adresse suivante : alescart@pointloma.edu. Les articles complets devront être soumis entre mars et juin 2025 pour évaluation par les pairs.

Pour plus d’informations, veuillez consulter le site de la revue Humanities.