Parution: D. Pinsolle, Le Matin (1884-1944) Une Presse d'argent et de pouvoir

Le Matin

Une presse d’argent et de chantage (1884-1944)

Dominique Pinsolle

Presses universitaires de Rennes, 2012
ISBN : 978-2-7535-1735-6
Prix : 20,00 €

Ce livre retrace l’histoire du journal Le Matin à partir de sources jusque-là inexploitées. Le Matin est à la fois le premier quotidien « à l’américaine » lancé en France (en 1884) et le premier titre à reparaître sous l’Occupation. Dès le départ dirigé par un affairiste sans scrupules, il devint cependant très rapidement une feuille de chantage et un organe corrompu largement discrédité. Au-delà du cas particulier, ce livre entend poser la question de la liberté de la presse en régime capitaliste.

Dominique Pinsolle est agrégé et docteur en histoire. Il enseigne à l’université Bordeaux 3 et poursuit ses recherches sur les rapports entre médias, argent et politique dans le cadre du Centre d’études des mondes moderne et contemporain (CEMMC).

Sommaire

Préface de Christian Delporte

L’échec commercial d’une feuille vénale (1884-1897)

  • L’éphémère Matin américain (1884-1885)
  • L’officine d’Edwards (1885-1890)
  • L’impossible redressement (1890-1897)

Une « Grande Puissance » (1897-1914)

  • L’entrée dans la cour des « Grands » (1897-1903)
  • « L’infatigable serviteur de l’intérêt public » (1903-1914)
  • Le règne de l’Empereur de la Maison rouge (1903-1914)

Un pouvoir vacillant (1914-1932)

  • La fin de l’« âge d’or »
  • Bunau-Varilla « plane » : un patron de presse aveuglé par ses obsessions
  • La tentation de la radicalisation

Déclin et dérive politique (1932-1944)

  • Effondrement financier et dérive vers l’extrême droite (1932-1940)
  • La collaboration (1939-1944)

CFP: Robin Hood and the Canon

“Robin Hood and the Canon”

MLA Boston, January 3-6, 2013

contact email:
akaufman@aum.edu

“Robin Hood and the Canon,” MLA Boston, January 3-6, 2013

What is the place and status of the Robin Hood texts and tradition in the canon? The Robin Hood literary texts are decidedly varied in terms of genre and form (historical writings, ballads, broadsides, dramas, novellas, and novels, for example), and the tradition stretches from the medieval period to the present. While such canonical writers as William Shakespeare, Ben Jonson, John Keats, and Sir Walter Scott, among others, have written about the outlaw, Robin Hood’s presence within the canon is, for many, questionable. While Arthur and the Matter of Britain are fixtures within the canon (and like Robin Hood associated with aspects of popular culture), Robin Hood and the Matter of the Greenwood are in many ways still outside of literary and cultural officialdom – why?

This panel seeks papers that examine the reasons behind the status of the Robin Hood tradition in the canon. Papers that address the interdisciplinary nature of the tradition as it relates to canonicity are encouraged.

Please send 300-word abstracts to Alexander L. Kaufman (akaufman@aum.edu) by March 15, 2012.

Parutions: Comicalités, nouveaux articles.

Comicalités

En ce glacial mois de février, Comicalités vous propose trois nouveaux articles (résumés plus bas).

– « Le manga et son histoire vus de France : entre idées reçues et approximations » de Xavier Guilbert ;
– « La théorie du 0 %. Petite étude critique de la critique en bande dessinée » de Jean-Philippe Martin ;
– « La bande dessinée en Belgique francophone au XIXe siècle » de Frédéric Paques.

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Résumés
Xavier Guilbert, « Le manga et son histoire vus de France : entre idées reçues et approximations »

Le succès du manga en France au cours de la décennie passée a été accompagné d’un développement du discours tant critique qu’historique s’y rattachant. Cet article se propose d’examiner le traitement accordé à l’histoire de la bande dessinée japonaise dans les ouvrages de référence disponibles en français, ainsi que les idées reçues qui l’entourent. On s’y intéressera en particulier à la question de l’origine et du traitement de la figure centrale de Tezuka Osamu. On évoquera ensuite les déformations liées au prisme de l’accessibilité des œuvres à un lectorat francophone, qu’il s’agisse de l’importance accordée à un auteur comme Taniguchi Jirô, ou à la faible attention accordée à une production alternative encore peu traduite. On examinera également la vision de l’industrie du manga au Japon, et comment celle-ci s’établit principalement autour du cas emblématique de la revue Shônen Jump. Enfin, on observera la manière dont les éditeurs français retranscrivent cette vision dans leur approche et la constitution de leurs collections.

Jean-Philippe Martin, « La théorie du 0 %. Petite étude critique de la critique en bande dessinée »

Si la naissance de la bande dessinée s’accompagne d’une théorisation à travers les travaux d’un Töpffer cherchant à circonscrire l’ensemble des possibles qui s’offrent à lui, force est de constater que la veine va bien vite se tarir. Rapidement exclue du champ critique, la bande dessinée semble ne bénéficier d’aucune analyse sérieuse qui soit de nature à lui forger des repères. L’Histoire montre que c’est de manière empirique qu’elle a travaillé sa substance, parfois avec génie (McCay, Hergé…) souvent sans âme, à l’exception de quelques tentatives que le présent article entend présenter.

Frédéric Paques, « La bande dessinée en Belgique francophone au XIXe siècle »

La Belgique a une grande tradition de production de bandes dessinées et reconnaît le neuvième art comme l’un des fleurons de sa culture nationale. Pourtant, la plupart des livres traitant d’histoire de la bande dessinée dans ce pays ignorent totalement l’époque pré-hergéenne. Et pour cause, la production de bande dessinée en Belgique est à la fois relativement peu nombreuse et, pour une bonne part, tributaire de l’influence étrangère. De plus, les bandes dessinées présentant du texte sous l’image ont longtemps été complètement ignorées par les historiens du sujet. Cet article se propose de rechercher les diverses apparitions de séquences d’images au XIXe siècle et de les contextualiser. Nombre des exemples que nous avons trouvés constituent des expériences sans lendemain, produites dans des contextes différents de celui qui donnera naissance à la bande dessinée belge de l’âge d’or : trouver une filiation directe n’était pas notre but premier. Pourtant, du Déluge à Bruxelles créé en 1843 par Richard de Querelles aux images populaires du Liégeois Georges Ista, juste avant la première guerre mondiale, la bande dessinée belge au XIXe siècle se révèle au final d’une richesse et d’un intérêt insoupçonnés jusqu’ici.

Dominique Pinsolle (Université Bordeaux-III)

Agrégé et docteur en histoire
ATER en histoire contemporaine

PUBLICATIONS

Ouvrage :

•    PINSOLLE Dominique, Le Matin (1884-1944). Une presse d’argent et de chantage, Rennes, Presses universitaires de Rennes, préface de Christian Delporte, 2012, 354 p.

Contribution à un ouvrage collectif :

•    « L’entreprise Le Matin sous l’Occupation », dans CALLU Agnès, EVENO Patrick, JOLY Hervé (dir.), Culture et médias sous l’Occupation, Paris, CTHS, 2009, 384 p., p. 345-363.

Articles dans des revues à comité de lecture répertoriées dans les bases de données internationales :

•    « Un patron de presse méconnu : Henry Poidatz (1854-1905) », Le Temps des Médias. Revue d’Histoire, n°18, à paraître au Printemps 2012 [cf. attestation].

•    « Pouvoir politique contre pouvoir médiatique : les procès Chaumié et Humbert contre Le Matin, 1907-1908 », Parlement(s). Revue d’histoire politique, à paraître en 2013.

•    « Le Matin, les affaires et la politique (1884-1897) », Le Mouvement social, n°232, juillet-septembre 2010, p. 91-107.

Articles dans des revues à comité de lecture non répertoriées dans les bases de données internationales :

•    « Fait divers ou affaire d’Etat ? Les incidents du 7 décembre 1931 à Bordeaux », Revue historique de Bordeaux, numéro spécial consacré au fait divers, à paraître en 2013.

Communications avec actes – colloques et journées d’études internationaux :

•    « La diffusion télévisuelle des documentaires historiques : l’exemple de la chaîne Histoire », dans BERTIN-MAGHIT Jean-Pierre (dir.), Lorsque Clio s’empare du documentaire, Actes du colloque international tenu à Pessac, 13-15 novembre 2008, vol. 1, Paris, L’Harmattan-INA, coll. « Les médias en actes », 2011, 276 p., p. 41-51.

Actes en cours de publication, sous réserve d’acceptation définitive par le comité de lecture :

•     [en anglais] « A French Daily Backed By American Interests : Le Matin (1884-1890) », Actes de la journée d’études « Revisiting the Gilded Age : Business and Politics in Late Nineteenth-Century United States » organisée par le Center of Research of the English-speaking World (CREW, University Paris-3) et le Centre d’Etudes Nord-Américaines (CENA, EHESS/CNRS), Paris, 29 avril 2011. Actes devant être publiés dans le cadre d’un dossier sur le « Gilded Age » à paraître dans la revue en ligne Transatlantica. Revue d’études américaines.

Communication à venir :

•    « Les limites d’un scandale. La campagne du Matin contre le Crédit Foncier en 1890 », colloque « Le financement du politique (XIXe-XXe siècles) » organisé par le Comité d’Histoire Parlementaire et Politique (CHPP) et l’Université d’Orléans, Paris, automne 2012.

Communications sans actes – colloques, journées d’études et séminaires internationaux :

•     [en anglais] « Gas Consumers’ Strikes and the Rise of an Independent Consumers Movement in France (1892-1914) », Séminaire du programme ANR « Resendem » organisé au National Institute for Advanced Studies à Wassenaar (NIAS, Pays-Bas), 14 juin 2011.

Communications avec actes – colloques et journées d’études
nationaux  :

•    « La presse face aux élites politiques et économiques : le cas du Matin (1884-1944) », table-ronde « Elites, Médias et Espace public depuis la fin du XVIIIe siècle », Université Bordeaux-III, 25 janvier 2012.

•    « L’obsession de la vieillesse chez Maurice Bunau-Varilla, patron du Matin (1897-1944) », dans BOUISSON Jean (dir.), Vieillissement et vieillesse, vulnérabilité et ressources. Regards croisés, Actes des journées scientifiques interdisciplinaires des 5-6 mars 2009, Pessac, Maison des Sciences de l’Homme d’Aquitaine, 2011, 258 p., p. 49-57.

•    « Le mensonge peut-il être rentable ? L’exemple du Matin (1884-1914) », dans DUBASQUE François, SIMON Pierre et TRUEL Thierry (dir.), Le mensonge en politique, Actes de la journée d’études organisée par le « Groupe des jeunes chercheurs » du CEMMC, Pessac, 30 mai 2007, CEMMC – Institut Universitaire de France, 2008, 182 p., p. 57-71.

Autres publications :

–    Position de thèse publiée dans Le Temps des Médias, n°16, Janvier 2011, p. 221-223.

–    Articles parus dans Le Monde Diplomatique et Manière de Voir :
•    « Séries télévisées pour public cultivé » (avec Arnaud Rindel), Le Monde Diplomatique, juin 2011, p. 3.
•    « Le Synthol, moteur de l’Histoire », Le Monde Diplomatique, août 2009, p. 3.
•    « La mémoire sélective de la chaîne Histoire », Manière de Voir n°82,  Le Monde Diplomatique, août-septembre 2005, p. 88-90.

– Comptes rendus de lecture d’ouvrages d’histoire dans Le Monde Diplomatique (depuis 2005). Comptes rendus les plus récents :
o    Marie-Eve Thérenty et Alain Vaillant (dir.), Presse, nations et mondialisation (Paris, Nouveau Monde, 2010), avril 2011.
o    Eric J. Hobsbawm, Marx et l’histoire (Paris, Demopolis, 2008), juin 2009.
o    Marcel Sembat, Les Cahiers Noirs. Journal, 1905-1922 (Paris, Viviane Hamy, 2007), janvier 2008.
o    Eric J. Hobsbawm, Aux armes, historiens. Deux siècles d’histoire de la Révolution française (Paris, La Découverte, 2007), décembre 2007.
o    José Gotovitch et Anne Morelli (dir), Presse communiste, presse radicale, 1919-2000 (Bruxelles, Aden, 2007), décembre 2007.

–   Autres publications du Monde Diplomatique :
•    Rédaction de deux planches dans L’Atlas Histoire du Monde Diplomatique. Histoire critique du XXe siècle : « Ces mécènes de Mussolini et Hitler » et « Le monde libre et ses dictatures », Paris, Le Monde Diplomatique-Vuibert, 2011, p. 40-41 et 58-59.

Thi Hiep Nguyen (Université Paris VII)

 

Chargée de cours de Langue, Littérature et civilisation vietnamiennes

Section d’Etudes vietnamiennes

UFR Langues et Civilisations de l’Asie Orientale

Université Paris Diderot-Paris VII

Parcours de recherches et d’enseignement :

J’ai débuté ma carrière d’enseignant-chercheur en 1999 à la section Littérature et Traditions populaires, à l’Institut de Littérature de l’Académie des Sciences sociales du Vietnam à Hanoï. J’y ai mené plusieurs projets de recherches avec mes collègues de l’époque. J’ai quitté l’Institut de Littérature en 2005 après avoir décidé de m’installer définitivement en France. Toutefois, je collabore toujours avec mes collègues vietnamiens pour réaliser certains projets de recherches littéraires et culturelles. Depuis septembre 2011, j’ai été recrutée comme Maître de langue (chargée de cours de langue, littérature populaires et civilisation vietnamiennes) à la section d’Etudes vietnamiennes, LCAO,  de l’Université Paris Diderot-Paris 7.

Continuer la lecture de Thi Hiep Nguyen (Université Paris VII)

CFP: Environments in Science Fiction: Beyond Dystopias

Environments in Science Fiction: Beyond Dystopias

submission deadline 9 March 2012/ MLA Convention January 3-6, 2013

MLA Convention/Special Session proposal CFP
contact email:
sbernard@wagner.edu

This is a cfp for a special session at the MLA Convention in Boston, MA January 3-6 2013. I will submit the panel proposals and we will hear after that whether the session is accepted for the conference.

How do spaces (both built and unbuilt) in science fiction texts and films help shape the relationships between humans, other animals and their shared environments? Spaces (broadly conceived) as well as a sense of place or belonging and identification play roles in many science fiction works. Depictions of the future that may include, but move beyond, dystopias offer us ways to imagine reinventing ourselves and our perspectives, especially our perspectives on new environments. Paper proposals that examine environments in science fiction films, television series and texts are all welcome.

There is a possibility that a book proposal (one publisher has expressed a preliminary interest in the topic) may evolve from this session CFP.

Proposal deadline: 9 March 2012
Email 2 page paper proposals to: Susan Bernardo at sbernard@wagner.edu

Matinées du patrimoine: A la recherche de l’esprit Spirou

À la recherche de l’esprit Spirou

vendredi 17 février 2012 à 9h30

BNF-Matinées du patrimoine


Lieu: Salle de conférences de la fondation du Crédit Mutuel pour la lecture 88, rue Cardinet, 75017 Paris Début de la conférence : 9h30 Gratuit sur inscription
La Bibliothèque nationale de France
Centre national de la littérature pour la jeunesse – La Joie par les livres vous propose, dans le cadre du cycle “Les matinées du patrimoine” la conférence :

Le vendredi 17 février 2012 à 9h30
“À la recherche de l’esprit Spirou”

Une matinée du patrimoine entièrement dédiée à Spirou, animée par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault, déjà auteurs d’une biographie consacrée à Yvan Delporte, qui préparent depuis 2009 une imposante monographie consacrée à Spirou, à paraître chez Dupuis en 2013.
Il est possible de suivre les étapes de leurs recherchesl sur le blog :
http://blog.spirou.com/75ansdespirou

«  En avril 2013, Spirou  fêtera ses 75 ans.
[?] L?histoire de Spirou débute en 1937, lorsque Paul Dupuis est mandaté par son père Jean pour demander au dessinateur français Rob-Vel de créer un personnage emblématique pour son futur journal destiné à la jeunesse.
Depuis cette époque-là, beaucoup d?acteurs ont bien évidemment disparu et c?est parfois toute une histoire de retrouver, par exemple, leurs descendants et leurs archives ! Nos efforts ont été récompensés puisque nous avons retrouvé la famille de Davine, épouse de Rob-Vel et éphémère dessinatrice de la série, les familles de Jean Doisy, André Moons (tiens !
tiens ! un nom que vous ne connaissez pas ?! ) Du coup, nous sommes miraculeusement en possession de magnifiques photos de cette époque, de documents d?archives à l?existence insoupçonnée ?[?] »

Cette rencontre est proposée dans le cadre du cycle “Les Matinées du patrimoine” :
Conférences sur l’histoire du livre et de la littérature de jeunesse : des spécialistes, universitaires ou professionnels du livre, évoquent l’évolution de l’édition jeunesse et des différents genres et thèmes de la littérature enfantine, de la fin du XVIIIe siècle jusqu’à aujourd’hui.
Avec le soutien de la Fondation du Crédit Mutuel pour la Lecture.

Prochaines conférences:
16 mars : Panorama de la tradition féerique britannique : innovations et réinventions, par Anne Chassagnol, maître de conférences, Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis
13 avril : Jalons pour une culture audiovisuelle jeunesse en France XIXe-XXe siècles,  par Valérie Vignaux, historienne du cinéma français, maître de conférences habilitée à diriger les recherches, Université François-Rabelais, Tours
11 mai : Les contes des frères Grimm au pays de Perrault : histoire d’un recueil et de sa réception française, 1812-2012, par Natacha Rimasson-Fertin, maître de conférences, Université Stendhal-Grenoble 3 (ILCEA/CERAAC)
15 juin : De Christophe à Hergé, la bande dessinée d’un support à l’autre,  par Sylvain Lesage, chercheur-associé à la BnF ; doctorant au Centre d’histoire culturelle des sociétés contemporaines, Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines ; ATER à l’Université François-Rabelais, Tours
21 septembre : Philippe Corentin, un auteur renversant, par Yvanne Chenouf, professeur retraité de français à l’IUFM de Livry-Gargan (académie de Créteil) ; membre de l’Association française pour la lecture, rédactrice de la revue Les actes de lecture, directrice des collections pédagogiques “Lectures Expertes” et “ThéoPrat'” et co-productrice de DVD sur la rencontre entre de jeunes lecteurs, une oeuvre et un auteur (Rascal, François Place, Philippe Corentin, Claude Ponti, Jacques Roubaud)
26 octobre : Les albums du Père Castor, une aventure “révolutionnaire” ?, par Florence Gaiotti, maître de conférences à l’ IUFM Nord Pas de Calais, Université d’Artois ; secrétaire de l’Association française de recherches sur les livres et objets culturels de l’enfance (Afreloce)
16 novembre : Les Petits Livres d’Or. Une collection populaire des années 1950, par Cécile Boulaire, maître de conférences, Université François-Rabelais, Tours ; membre de l’équipe de recherches Intru, responsable de la revue Strenæ, publiée par l’Association française de recherches sur les livres et objets culturels de l’enfance (Afreloce)
14 décembre : Un siècle de romans scouts, par Laurent Déom, maître de conférences à l’université Charles de Gaulle – Lille 3

En pratique :
Lieu
Salle de conférences de la fondation du Crédit Mutuel pour la lecture 88, rue Cardinet, 75017 Paris Début de la conférence : 9h30 Gratuit sur inscription

Renseignements – inscriptions
Marion Caliyannis
Bibliothèque nationale de France
Centre national de la littérature pour la jeunesse – La Joie par les livres Quai François Mauriac 75706 Paris Cedex 13 Tel : 01 53 79 57 06 / Fax 01 53 79 41 80 Courriel : marion.caliyannis@bnf.fr

Retrouvez toutes nos formations sur: http://lajoieparleslivres.bnf.fr

Parution: Festivals, Raves Parties, Free Parties, Histoire des rencontres musicales actuelles

FESTIVALS, RAVES PARTIES, FREE PARTIES.
Histoire des rencontres musicales actuelles, en France et à l’étranger.

Nicolas BÉNARD (dir.), Festivals, raves parties, free parties. Histoire des
rencontres musicales actuelles, en France et à l’étranger • Camion Blanc • 2012 •
ISBN : 9782357791640• 642 pages • 36 €.
Les éditions Camion blanc publient Festivals, raves parties, free parties. Histoire des rencontres musicales actuelles, en France et à l’étranger, sous la direction de Nicolas Bénard, chercheur associé au Centre d’histoire culturelle des sociétés contemporaines.
Depuis Woodstock en 1969, le festival correspond à un temps mythique, il est un événement rituel pour les
amateurs de musiques actuelles, et ce quelle que soit la tribu à laquelle ils se rattachent. Lieu de communion
et de convivialité, théâtre de rencontre et d’échange, rite de passage pour intégrer une subculture, il
représente un moment charnière dans la vie de l’homo culturalis.
2.000 rencontres musicales se déroulent chaque année rien que dans l’hexagone. En ce début de XXIe siècle,
le festival est donc un objet culturel essentiel qui méritait enfin une étude pluridisciplinaire. Les 24 textes qui composent ce livre offrent du monde festivalier contemporain un panorama certes non exhaustif, mais suffisamment composite pour entraîner le lecteur dans un voyage par-delà les frontières géographiques et musicales.
Nicolas Bénard est docteur en histoire, chercheur associé auprès du Centre d’histoire culturelle des sociétés contemporaines (Université de Versailles – Saint-Quentin-en-Yvelines). Ses recherches portent sur l’histoire des musiques extrêmes. Il est l’auteur de plusieurs articles et ouvrages sur le sujet, notamment La culture Hard Rock (2008) et Métalorama (2011).

SOMMAIRE
1/ LE FESTIVAL COMME EXPERIENCE
– Charles Calamel, « Une microsociologie du jazz »
– Lisa Diotalevi, « Retour de terrain : Boom festival 2010 »
– Ismaël Ghodbane, « Teknival : apprendre dans l’underground »
– Philippe Gonin, « Un festival à part : Novosonic »
– Roland Labesque, « Pulsations plasticiennes au coeur des free parties »
– Béatrice Mabilon-Bonfils, « Le concert d’un artiste de variétés engagé, Bernard Lavilliers, comme mutation du Politique post-moderne »
– Thierry Morel, « Transformation des villes et des espaces publics lors des festivals »
– Charlotte Poulet, « La pratique locale en partage : un festival de musique traditionnelle irlandaise dans le Donegal »
– Julie Mansion-Vaquié, « Le Reggae Sun Festival : musique et esprit reggae ? »
– Silvina Silva Aras, « La différence fait la fête. Les Fêtes et Festivals dans le quartier parisien de La Goutte d’Or »
– Yvain Von Stebut, « Du collage au mixage : un regard oblique sur la pratique du DJ »

2/ LES MUTATIONS DES RENCONTRES MUSICALES
– Anthony Beauchet, « Drogue et techno : à la croisée des mondes »
– Nicolas Bénard, « Les festivals Hard Rock et Métal en France : histoire d’un rendez-vousmanqué ? »
– Amina Boubia, « Les festivals de musique au Maroc. Fusions artistiques, cultures globales et pratiques locales »
– François Chobeaux, « Interdire, cadrer ou accompagner ? Histoire des présences juvéniles en festivals et des réponses publiques apportées»
– Tamara Dmitrieva, « Les kvartirniki en Russie : phénomène soviétique dans le contexte actuel »
– Laure Ferrand, « Une approche anthropologique des festivals de rock en France et en Europe : une manière alternative de vivre la musique et le rappel d’un Temps mythique »
– Étienne Jardin, « Les premiers festivals de musique à Caen (1844-1877) »
– Nozomi Kondo, « Festivals de rock au Japon »
– Jérémie Kroubo Dagnini, « La genèse de la culture ‘sound system’ jamaïcaine : born ina di ghetto »
– Florian Nigaud, « Le design graphique du festival punk : prélude d’un trouble en Grande-Bretagne (1976-1977) »
– Jean-Philippe Ury-Petesch, « La Thaïlande des festivals : un visage musical du pays du sourire »
– Anne Petiau, « Free parties et teknivals. Dans les marges du marché et de l’état, système de don et de participation »
– Mylenn Zobda-Zebina, « Sound System en Jamaïque, sound system en Martinique, deux réalités bien différentes : histoire, organisation et valeurs »

Contact éditeur : contact@camionblanc.com Tel 03 83 23 04 23

Séminaire: La Révolution française dans les cultures et imaginaires populaires dans le monde aujourd’hui

La Révolution française dans les cultures et imaginaires populaires dans le monde aujourd’hui

Séminaire de recherche. Responsable : Martial Poirson

Université Stendhal-Grenoble III

Lien vers le séminaire et programme complet

Prochaines séances

Les séances ont lieu de 18h à 20h.

07 février 2012 – de 18h à 20h
La Guillotine et les exécutions, un topos pour la culture populaire (XIXe-XXIe siècles)
par Guy Spielmann, professeur à Georgetown University (États-Unis)
Lieu : Salle Jacques Cartier – Maison des langues et des cultures – Université Stendhal

08 février 2012 – de 18h à 20h
L’Âge des Lumières et la Révolution réinventés par la bande dessinée et le cinéma
par Guy Spielmann, professeur à Georgetown University (États-Unis)
Lieu : Salle Jacques Cartier – Maison des langues et des cultures

25 avril 2012 – de 14h à 18h
La Révolution en spectacle
Journée d’études « La Révolution française aujourd’hui : fabrique d’images (théâtre, cinéma) »
avec Antoine de Baecque (université Paris Ouest Nanterre La Défense), Patrice Gueniffey (EHESS), Georges Lavaudant (metteur en scène) et son équipe artistique
Lieu : Grand amphithéâtre du CRDP (11, av. Général Champon – Grenoble)

Journée d’études clôturée par le spectacle La Mort de Danton de Georg Büchner, mise en scène de Georges Lavaudant, à la MC2:Grenoble.

Thème général

En marge de l’historiographie officielle et des politiques de la mémoire, la Révolution française féconde les arts, les pratiques et les représentations populaires dans de nombreux pays aujourd’hui : ils se la approprient et en détournent, voire en subvertissent l’héritage afin de jouer avec la plasticité de son « mythe » fondateur. Ce séminaire interdisciplinaire, en partenariat avec le Musée de la Révolution française de Vizille et la MC2 de Grenoble, est ouvert à tous les étudiants en lettres et arts, mais aussi en histoire et en sciences sociales. Il a pour objectif d’interroger la construction sociale et artistique d’une sous-culture, voire le cas échéant d’une contre-culture des événements et discours historiques, à partir de films, spectacles, romans, musique, bandes dessinées, objets, publicités, discours…

Argumentaire

« Sans ce drapé extravagant, propre à tous les grands révolutionnaires, (…) la Révolution n’aurait pu être cet événement mythique qui a fécondé l’Histoire et toute idée de la Révolution. L’écriture révolutionnaire fut comme l’entéléchie de la légende révolutionnaire : elle intimidait et imposait une consécration civique du Sang » [1] . Rares sont les événements historiques ayant, au point de la Révolution française, engendré leur propre mythologie spontanée, conditionnant pour les siècles qui ont suivi sa perception fantasmatique et projective qui est encore dans une large mesure la nôtre aujourd’hui. Scène primitive à l’efficacité rituelle et symbolique inégalée ; mythe fondateur à vocation d’édification nationale et de légitimation institutionnelle ; fiction patrimoniale dont l’héritage nous est transmis en partage ; matrice d’un consensus qui n’est pas toujours unanime sur les valeurs démocratiques et républicaines ; source d’inspiration d’une production artistique tantôt critique et subversive, tantôt conformiste et consensuelle ; matière dont s’emparent les cultures populaires à travers toutes sortes de représentations et surtout, de médiations symboliques, parfois inattendues, la Révolution française n’a peut-être jamais été aussi présente qu’aujourd’hui, à la fois dans le discours, en régime de « mythocratie », et dans les objets, qui fonctionnent comme un système de signes, autrement dit, comme un « mythe moderne », au sens de Roland Barthes. [2]

Souvent analysée en terme de « légende » [3], insistant sur son caractère d’avènement fondateur, la Révolution l’est moins comme une « mythologie » propre à notre temps. Une telle notion s’avère pourtant féconde pour envisager les réappropriations et détournements de son imaginaire symbolique, en particulier au sein des cultures populaires et de leurs relais médiatiques de masse. La plupart du temps à dominante essentiellement visuelle, alors que la connaissance érudite et historiographique est plutôt fondée sur des ressources textuelles, ces représentations populaires, parfois très documentées, entretiennent sciemment (transgression, falsification, travestissement) ou inconsciemment (ignorance, clichés, stéréotypes), des effets de distorsion avec la culture savante et le discours officiel de consécration républicaine. Or ce sont précisément ces « idées fausses » qui, selon la perspective adoptée ici, sont dignes d’intérêt dans la perspective d’une histoire sociale et culturelle de l’imaginaire révolutionnaire contemporain. Une attention toute particulière sera accordée aux phénomènes de transferts, de réinterprétations et de représentations, dans les cultures étrangères et aires géographiques les plus diverses, de ce mythe national fondateur souvent considéré comme emblématique. Plus affranchies d’un certain devoir de mémoire nationale, soustraites, en partie au moins, aux batailles historiographiques qui président à l’affrontement idéologique autour de l’histoire officielle, les cultures populaires, a fortiori lorsqu’elles proviennent de cultures étrangères, sont en effet souvent plus à même de se saisir de ce patrimoine et de sa puissance de germination symbolique pour parfois en renouveler la perception aussi bien que les usages.

Si l’historiographie de la Révolution française a bénéficié, depuis un certain nombre d’années, de travaux novateurs et de perspectives de recherche fécondes, interrogeant les discours de savoir qui lui sont consacrés, tel est moins le cas du processus de mémoire sélective et de réinvestissement symbolique au fondement de nos représentations sociales et culturelles contemporaines, qui innervent jusqu’aux cultures du quotidien et se cristallisent dans des objets issus de la société et de la culture de masse. Le réinvestissement de patrimoine historique est en effet devenu une pratique courante concernant la Révolution, non seulement au sein du discours politique et médiatique, mais encore au sein des formes dérivées de cultures et de pratiques populaires, qui peut adopter les manifestations les plus diverses, depuis l’objet décoratif jusqu’à l’image animée ou la performance. Leur analyse et leur conservation sont d’autant plus urgentes que leurs supports, considérés comme impurs et partie prenante de processus de diffusion massifiée et de consommation à grande échelle, sont particulièrement altérables, périssables et sujets aux modes de conservation aléatoires ou arbitraires de collectionneurs privés, évoluant aux gré des modes et des mythologies personnelles. En effet, leur patrimonialité ne va pas de soi, impliquant une conception élargie de l’historiographie révolutionnaire et prenant parfois la forme d’un patrimoine culturel immatériel. On cherchera donc à constituer comme objets scientifiques entièrement légitimes les idées et représentations, parfois fausses sur le plan historiographique, de ces imaginaires révolutionnaires profondément enracinés dans une diffuse conscience collective, nourrissant une opinion commune stéréotypée, mais aussi fantasmatique, source d’une interrogation renouvelée sur les représentations de l’Histoire.

Plusieurs pistes sont privilégiées dans le cadre de ce séminaire, qui n’exclue pas d’autres approches possibles susceptibles d’émerger en cours de réflexion :

  • On interrogera les effets de citation, de transposition et surtout, de focalisation de l’opinion commune sur certains épisodes considérés comme emblématiques, sur les structures topiques récurrentes données pour représentatives d’une vulgate ou pour le moins, d’un imaginaire révolutionnaire largement partagé, en France comme, selon des modalités différentes, à l’étranger.
  • On identifiera, sous bénéfice d’inventaire, les formes de figuration et de diffusion, parfois à très grande échelle, d’une doxa associée aux mythologies révolutionnaires, à travers différentes sources de médiation : syntagmes cristallisés dans le langage courant, fictions policières, littérature populaire, cinéma et produits dérivés, bandes dessinées, mangas, spectacles de reconstitution historique, comédies musicales, animations de sites touristiques (sons et lumières), produits de consommation courante, industries du luxe, mode et haute couture, arts décoratifs, clips musicaux, opéras rock, animations, pornographie, publicités, jeux pour enfants, célébrations telles que celles du Bicentenaire… On cherchera à retracer les modes de citation et de circulation, parfois inattendus, des objets et images afin d’en interroger les usages sociaux et les pratiques culturelles qui leurs sont associées.
  • On envisagera les postures dont relèvent ces modes de réappropriation spontanés, souvent revendiqués comme tels, véhiculés par les cultures populaires, aux marges de tout discours savant ou de toute forme de consécration institutionnelle ou académique, et tout particulièrement les écarts, contresens, illusions rétrospectives, actualisations, déterritorialisations, erreurs de perspective, anachronismes assumés, voire revendiqués par ces supports de diffusion à grande échelle affranchis des règles de l’érudition savante.
  • On analysera enfin les tentatives d’instrumentalisation, tantôt à des fins idéologiques, tantôt en fonction de considérations commerciales, voire simplement ludiques, de ces stéréotypes révolutionnaires, sources d’une mobilisation collective d’autant plus efficace qu’elle prétend s’affranchir de l’Histoire au profit de relectures actualisantes ou iconoclastes et s’enracine dans une période historique – la nôtre – marquée par la prédominance de l’art de raconter des histoires comme mode de gouvernement des esprits et de production des affects.

Parution: David Platten, The Pleasures of Crime. Reading Modern French Crime Fiction.

The Pleasures of Crime.
Reading Modern French Crime Fiction.

Platten, David
Amsterdam/New York, NY, 2011, 269 pp.
Pb: 978-90-420-3429-7
€ 54 / US$ 73

For 150 years the French public and literati have enjoyed a love affair with crime fiction. This book investigates the nature of this relationship and how through periods of dramatic social and political change in France it has flourished. It challenges the conventional view of a popular genre feeding a niche market, depicting crime fiction instead as a field of creative endeavour, which has gradually matured into one of considerable literary fertility. By inviting us to share secrets and crack codes, creating suspense and (at times) not shirking from presenting horrific events in graphic language, the crime story brings into play the intellect and emotions of its readership. This book explores both this intrinsic literary value of the crime novel and its extrinsic witness to historical events and cultural trends, arguing that these apparently distinct aspects are in fact dynamic, interrelated parts of the same whole. This blend of cultural history with literary analysis allows for the discussion of themes such as politics, memory, the urban environment and youth cultures, mixed with case studies of major French crime writers, including Gaston Leroux, Georges Simenon, Jean-Patrick Manchette, Daniel Pennac and Fred Vargas.


Contents
Acknowledgements
Introduction
‘Black’ Markets: the Emergence of the Genre in France
Profusion and Profundity: Simenon and the Paradox of the Crime Novel
Framing the Noir: The Individual in Society
The Aesthetics of Commitment
The Scene of the Crime
Shades of Noir: Modern and Contemporary French Crime Fiction
‘Une Nouvelle Nouvelle Classe d’Âge’: Youth Culture and the Roman Noir
Mapping Minds and Figuring Plots: the Novels of Fred Vargas
Conclusion
Bibliography
Index


David Platten is Professor of Modern French Studies at the University of Leeds. He has published on a wide range of modern French writers, including Michel Tournier, Philippe Djian, Jorge Semprun and Jules Verne. A scholar and fan of French detective and crime fiction, he has recently produced studies of the literary thriller and of the links between the media and politics in the contemporary crime novel. He is now working on an analysis of reading pleasure and has begun a new project on cultural representations of sport and sporting figures in France.