Archives de catégorie : Actualités

Traduire et retraduire les littératures populaires entre France et Italie

Conférence

Traduire et retraduire les littératures populaires entre France et Italie : pratiques et enjeux

Licia Reggiani

9 octobre 2026
16h-18h

Université de Paris Nanterre
(Bâtiment Ida Maier, salle CRPM 114)

Discutante: Lucia Quaquarelli

Dans le cadre de son invitation recherche au CRPM, Licia Reggiani présente les résultats de ses travaux sur la traduction et la retraduction en littérature populaire en s’appuyant sur trois cas d’études – Tintin, Martine et Le petit Nicolas – et leur réception en Italie.

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Saisies littéraires, artistiques et médiatiques du mystère

Appel à communications

Saisies littéraires, artistiques et médiatiques du mystère au tournant du XXe siècle (1870-1914)

Colloque

14-15 mai 2027

Université Paris Cité

Échéance des propositions : 15 novembre 2026

Organisation:

  • Alexia Kalantzis
  • Marc Vervel

Le tournant du XXe siècle apparaît comme un moment de transition radicale pour la littérature. Cette époque de fixation et de cristallisation de l’idéologie littéraire républicaine, de patrimonialisation et de canonisation des grands auteurs, de sacralisation du texte alors que la presse triomphe et que s’affermissent les rouages de la culture médiatique, est notoirement associée à une coupure radicale du champ entre littérature de grande diffusion et de diffusion restreinte. C’est le temps du journal à grand tirage et de la revue de prestige à tirage limité, du Petit Parisien et de la Revue blanche – époque de bouillonnement artistique et médiatique, où se succèdent les mouvements d’avant-garde, où la culture médiatique affirme sa puissance, où les stratégies des acteurs se déploient à l’intérieur d’un écosystème fortement polarisé.

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Repenser les musiques de jeu vidéo : du parc à thème au musée

Séance de séminaire

Repenser les musiques de jeu vidéo : du parc à thème au musée

Séminaire LPCM en partenariat avec le séminaire SYNEMUSE-XXI 

Tim Summers (Royal Holloway University of London)
et Fanny Rebillard (Université de Liège/Sorbonne Université)

2 octobre 2026, 16h00

Maison de la recherche
(28 rue Serpente 75006 Paris)

Organisation:

  • Chloé Huvez (Université Évry Paris-Saclay, RASM-CHCSC/IUF)
  • Aurélie Huz (Université Paris Nanterre, CSLF)

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APPEL – Séminaire LPCM 2026-2027

Appel à communications

Séminaire LPCM 2026-2027

Dans l’atelier des chercheur·ses en littératures populaires et culture médiatique

Dates : six séances de novembre 2026 à mai 2027

Lieux : Université Paris Nanterre, Sorbonne Université, Sorbonne Nouvelle, CY Cergy Paris Université (mode hybride).

Échéance des propositions : 30 octobre 2026

L’Association internationale des chercheur·ses en Littératures Populaires et Cultures Médiatiques (LPCM) a pour but d’étudier, dans une perspective résolument pluridisciplinaire et intermédiale, les formes des cultures médiatiques, les pratiques qu’elles ont favorisées et les imaginaires qu’elles ont suscités dans les époques moderne et contemporaine. Depuis sa création, l’association a fédéré des initiatives interdisciplinaires variées, permettant une saisie problématisée des récits multimédiatiques produits et diffusés par les industries culturelles et circulant dans l’espace public depuis l’avènement du roman-feuilleton. Fondatrice, en 2001, de la revue en ligne Belphégor, l’Association a aussi, parmi bien d’autres projets collectifs, co-organisé les Assises de la recherche en cultures populaires et médiatiques 2023, qui ont réuni un grand nombre de spécialistes des cultures populaires autour du thème commun « Futurs pop : quel(s) avenir(s) pour les études en cultures populaires et médiatiques ? ». En 2027, elle co-organisera une nouvelle édition autour du thème « Cultures POP au(x) présent(s) ».

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Tani Jôji

Annonce de parution


Tani Joji

Écrivain japonais, cosmopolite et vagabond

Gérald Peloux

Éditions Hermann
coll. “Japon”, 2026


Comment écrire l’altérité, l’ailleurs ? Quels moyens stylistiques et linguistiques la littérature, ici japonaise, peut-elle mobiliser pour exprimer les différentes facettes de la migration et du voyage, et de manière plus générale, la thématique du déplacement dans une visée transnationale ?

Tel une réponse à ces questionnements, cet ouvrage s’intéresse aux récits de l’écrivain japonais Tani Jôji (1900-1935) qui prennent pour thématiques les États-Unis et l’Europe des années 1920.

Largement oublié aujourd’hui, il a représenté l’archétype de l’homme de lettres japonais cosmopolite de cette décennie des Années folles qu’il a expérimentée sur le continent américain entre 1920 et 1924 en tant que hobo, et en Europe qu’il a traversée avec son épouse au cours d’un long et luxueux voyage en 1928 et 1929. Considéré comme un des représentants majeurs de la littérature populaire japonaise de l’entre-deux-guerres, il a créé une œuvre particulièrement originale qui entre en résonance avec nos propres questionnements contemporains en cette première moitié du XXIe siècle.

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Transmédia storytelling

Annonce de parution


Transmédia storytelling

Construire des expériences de narration augmentée

Mélanie Bourdaa

C&F Éditions
coll. “Les Cahiers de C&F éditions”, 2026


Cet ouvrage présente l’évolution de l’écosystème médiatique, en particulier audiovisuel (séries et films). Celles-ci portent sur trois points principaux : la rencontre avec les avancées technologiques, la narration et les nouvelles écritures, et les relations avec les publics, en particulier les fans. Appuyé sur de nombreux exemples, Mélanie Bourdaa présente les diverses stratégies transmédia, portées tant par les producteurs que par les fans.

Séries et films étendent leur univers à travers plusieurs médias dans lesquels les fans se plongent. Peut-on encore tout connaître de sa série préférée ? Pour quelles raisons les producteurs créent-ils ces expériences transmédiatiques ?

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Images, formes, formats

Appel à communications

Images, formes, formats : les magazines illustrés en circulations (1850-1950)

Colloque

24-25 juin 2027

Université de Lorraine
(laboratoire IDEA)

Échéance des propositions : 23 novembre 2026

Organisation:

  • Céline Mansanti (Université de Picardie Jules Verne, CORPUS),
  • Alice Morin (Université de Lorraine, IDEA)

Avec Nathalie Collé et Diane Leblond pour l’axe “Inter-médias” (Université de Lorraine,
IDEA)

Keynotes:

  • Nora Ramtke (Universiteit Ghent)
  • Benoît Tadié (Université de Paris Nanterre)

L’essor du magazine, comme format médiatique (Jancovic, Volmar & Schneider 2020) ou comme genre éditorial (publishing genre, Beetham 1990), est intimement lié à la modernité capitaliste, comme en témoigne sa proximité conceptuelle avec les magasins et leurs collections d’articles de consommation, déjà largement relevée par l’historiographie (e.g., Brake 2001, Harris 2016). D’abord sous forme de listes (Franzel 2025), puis très vite d’illustrations de plus en plus luxueuses, les magazines travaillent à construire des imaginaires autour de ces objets de consommation de plus en plus variés, et à les disséminer par-delà les frontières géographiques.

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Les formules du succès

de Code Quantum à Supernatural

Claire Cornillon

Presses Universitaires François-Rabelais

Présentation

Code Quantum, Buffy, Grey’s Anatomy ou encore Hannibal : chacun connaît ces séries américaines où l’intrigue autonome de chaque épisode se mêle à un fil narratif au long cours. Omniprésentes mais peu théorisées, elles sont l’objet de l’étude de Claire Cornillon, qui les qualifient de semi-feuilletonnantes formulaires.
Comment fonctionnent ces séries ? Comment se distinguent-elles d’autres formes sérielles ? Quelles structures narratives et choix esthétiques adoptent-elles ? Comment hybrident-elles les genres ?
Analysant leurs formes, leur esthétique, ainsi que leurs enjeux narratifs, politiques et éthiques, ce livre propose une typologie inédite et précise des séries américaines de network et se concentre sur la forme semi-feuilletonnante formulaire. Claire Cornillon en révèle la richesse narrative, l’importance historique et la portée idéologique, et montre que loin d’être une forme mineure ou datée, elle constitue l’un des moteurs majeurs de l’innovation télévisuelle contemporaine.