L’Esprit du burlesque
Une autre histoire du « musical » hollywoodien
Marguerite Chabrol
Presses Universitaires de Vincennes
2026
L’Esprit du burlesqueUne autre histoire du « musical » hollywoodien
Marguerite Chabrol
Presses Universitaires de Vincennes
2026
Conflits en imagesBénédicte Chéron, Marie-Hélène Chevrier, Michaël Bourgatte (dirs.)
Les éditions du Cerf
Les images de guerres, de conflits ou d’émeutes occupent une place singulière dans l’histoire des sociétés humaines. Ce sont des images qui aident à comprendre une situation et à informer, mais leur exploitation, comme leur insertion dans des récits, n’est jamais neutre. Loin de se limiter à de simples témoignages visuels, elles constituent des instruments de connaissance, de mémoire et de pouvoir, porteuses de logiques de propagande et de jeux d’influence. Par ailleurs, leurs conditions de production sont variables : acteurs politiques, sécuritaires, militaires ou civils participent à l’édification de représentations qui peuvent se montrer tantôt complémentaires, tantôt concurrentes.
Par leurs circulations, elles accompagnent les conflits armés en contribuant à en façonner la narration, la perception et la réception. Elles servent à légitimer des causes ou mobiliser des populations. Elles peuvent aussi susciter des contestations, voire dissuader des belligérants.
Cet ouvrage collectif fait suite au colloque international Captation, circulation et effets des images de guerres, conflits, émeutes organisé à l’Institut catholique de Paris les 23 et 24 mai 2024. Il souhaite éclairer les conditions de production, de mise en circulation et de réception de ces images. Les auteurs, pour beaucoup de jeunes chercheurs, veulent ainsi contribuer à une réflexion collective sur les mutations en cours des perceptions et de la compréhension des conflits.
Numéro 24 de Images du travail, travail des images
Échéance des propositions : 15 septembre 2026
Coordonné par :

Friche de la Manufacture d’impression de Wesserlign-MIW
Si la désindustrialisation n’est « pas synonyme de fin de l’industrie » (Fontaine et Vigna, 2019, 6), elle a profondément affecté les espaces urbains et périurbains, en particulier, par la multiplication de zones abandonnées, d’où toute activité productive s’est retirée. Ces zones « encombrantes » (Daumas, 2006, p.12) ont ensuite, progressivement sinon de manière erratique et parcellaire, fait l’objet de réappropriations ou de réhabilitations multiples, en vue de leur attribution à de nouvelles activités et de nouveaux usages (Aubert Brielle, 2021). La photographie, mais aussi d’autres images, fixes ou animées, ont permis de documenter ces transformations et ouvrent la possibilité d’analyser et d’interpréter ces mutations. Ainsi, l’historien Steven High a entrepris, dans le cadre d’un projet de recherche international (projet DéPOT), d’explorer les mémoires ouvrières, les héritages industriels et les enjeux politiques liés à la fermeture des usines, en s’appuyant notamment sur des photographies, ouvrant ainsi des pistes méthodologiques pour analyser les friches à travers le prisme des images (High, 2022). Le numéro 24 d’Images du travail, travail des images, dédié aux friches industrielles notamment, vise de même à explorer ce foisonnement d’images et à saisir les pistes d’études et de recherche qu’elles ouvrent et nourrissent.
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Journée d’étude, Centre des Colloques du Campus Condorcet à Aubervilliers
21 septembre 2026
Échéance des propositions : 15 juin 2026
Organisé par :
Les transformations contemporaines de l’espace public, sous l’effet de la généralisation des technologies numériques, invitent à reconsidérer les conditions de production et de circulation des idées politiques. Loin des supports institutionnels et canoniques, les idées politiques se déploient désormais dans des environnements sociotechniques caractérisés par l’hybridation des formats, la circulation accélérée des contenus et la diversification des acteurs. Dans ce contexte, l’étude des idées politiques ne peut se limiter ni à une analyse internaliste des doctrines, ni à une sociologie des intellectuels. Elle suppose d’intégrer les conditions sociotechniques de leur diffusion, ainsi que la diversité des formes discursives dans l’espace numérique. Il est essentiel de prendre en compte le caractère réticulaire et fragmenté des nouvelles formes de circulation, et comment celui-ci bouscule les cadres classiques de l’interprétation des idées politiques.
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19 et 20 octobre 2026
Maison des Sciences humaines et environnementales, Besançon
Échéance des propositions : 30 juin 2026
Organisée par : Justine SIMON
Le projet « LaSiDo : La Politique en Musique » s’attache à comprendre comment la musique, dans ses formes contemporaines et participatives, façonne et révèle les rapports de pouvoir qui traversent nos sociétés. En partant du constat que les espaces médiatiques et numériques ont transformé la construction, la réception et la circulation des discours politiques, il interroge les manières dont la musique devient un moyen privilégié d’expression citoyenne, de contestation et d’affirmation identitaire. Par la circulation des chansons, des remixes et des performances musicales, les individus ne se contentent plus d’écouter : ils produisent, détournent, partagent et s’engagent.
Des artistes très populaires font de la musique un puissant outil politique pour donner voix à l’altérité et la valoriser, participant ainsi à la visibilisation des publics dominés et/ou marginalisés. Ces artistes sont aussi à l’origine de productions musicales expressivistes ou militantes. La musique devient ainsi un lieu de politique vécue, un espace sensible où se négocient inclusion, reconnaissance et pouvoir d’agir.
19 juin 2026
Salle Athéna, Maison de la Recherche, 4 rue des Irlandais, 75005 Paris
Organisé par :
Au cours du XXe siècle, il y a eu peu de femmes réalisatrices en Espagne et, de surcroît, lorsqu’elles faisaient des films, ceux-ci pouvaient être ignorés par la critique (Zecchi, 2014). Depuis la Transition puis l’apparition d’une génération de cinéastes, nées dans les années 1960, tournant leurs premiers films dans les années 1990, le cinéma fait par des femmes a commencé peu à peu à être reconnu (Heredero, 1998 ; Cami-Vela, 2001) et quelques-unes de ces réalisatrices ont réussi à produire une œuvre qui compte aujourd’hui plus d’une dizaine d’opus. Toutefois, c’est avec la création de deux écoles de cinéma à Madrid et Barcelone en 1994 (ECAM et ESCAC) que se sont formées de nouvelles générations de réalisatrices qui aujourd’hui voient leurs films sélectionnés dans des festivals comme Berlin, Cannes ou Saint-Sébastien.
16 et 17 novembre 2026, présentiel hybride à l’université Toulouse Jean-Jaurès
Échéance des propositions : 8 juin 2026
Organisé par :
Le colloque des 16 et 17 novembre prend place à l’intérieur du projet ANR JCJC AuFic (2024-2027) sur les représentations genrées de l’autisme dans les fictions. Il fait suite à la journée d’étude AuFic 1 et a pour objectif d’élargir la réflexion à des perspectives de recherche internationales, aux écritures alternatives de la recherche et à la création, au-delà du monde académique.
Il interroge spécifiquement la prise en compte des concerné·e·s dans la production et l’analyse des représentations genrées de l’autisme dans les fictions. À ce titre, il est ouvert à des propositions permettant de décloisonner la production des savoirs et des représentations (récits d’expérience, savoirs militants, création documentaire, artistique ou littéraire, etc.).
Les propositions d’intervention pourront prendre la forme d’une communication scientifique, d’ateliers ou de performances, accompagnées d’un texte en vue de la réalisation d’ouvrage collectif à l’issue du colloque (voir modalités de soumission en fin d’appel).
Numéro 37 de Regards
Échéance des propositions : 20 juin 2026
Coordonné par :
Depuis près d’un siècle, les festivals internationaux de cinéma occupent une place déterminante dans la circulation mondiale des cinémas du Moyen-Orient. Les imbrications entre les festivals et le cinéma de la région remontent au moins à 1946, année où le film égyptien Dunia (réal. Mohammad Karim, 1946) fut projeté lors de la première édition complète du Festival de Cannes. Depuis, les films issus du monde arabe, d’Iran et de Turquie se sont imposés comme des piliers du circuit festivalier, présentés en avant-première et projetés dans les cinq grands festivals (Berlin, Cannes, Sundance, Toronto et Venise), ainsi que dans des manifestations de moindre envergure à travers le monde. Les films du Moyen-Orient qui parviennent à s’inscrire dans le circuit festivalier mondial bénéficient d’une visibilité accrue, d’une reconnaissance institutionnelle et, potentiellement, de contrats de distribution internationale lucratifs, autant d’éléments qui favorisent une diffusion plus large, un prestige rehaussé et un engagement plus profond des publics. Pour les cinéastes issus de marchés restreints tels que le Liban, les festivals sont indispensables afin de pallier les limites en ressources financières (Mouawad, 2020) ; pour celles et ceux qui opèrent au sein d’industries étroitement régulées, comme en Iran, ils offrent l’occasion de projeter des films qui ne recevraient pas autrement d’autorisation de diffusion nationale (Farahmand, 2002) ; et pour les cinéastes travaillant sous occupation, à l’instar des Palestiniens, ils constituent une opportunité singulière d’accéder à une reconnaissance nationale qui demeure impensable dans le cadre des institutions géopolitiques normatives (Cable, 2025).
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Publics, c’est à vous !Le tournant participatif à la télévision, une révolution enchantée
Céline Ségur
Éditions de l’Université de Lorraine
2026
Au 21e siècle, la télévision occupe encore une place importante dans les foyers alors même que l’avènement du numérique a eu un fort impact sur les productions et les pratiques télévisuelles : un visionnage plus libre des émissions ; la multiplication des propositions d’interactions avec les téléspectateurs ; et le développement d’une rhétorique qui nourrit une idéologie du participatif. Ce « tournant participatif », qui se manifeste par la représentation enchantée d’un public de plus en plus impliqué, voire décisionnaire, coïncide avec un idéal de communication prépondérant dans les sociétés occidentales.
Cet ouvrage porte sur les évolutions contemporaines de la télévision et de ses publics, telles qu’elles sont représentées tant dans le champ académique que médiatique lui-même. Au travers de la relation entre le média et les spectateurs ainsi que des rôles attribués aux publics, il contribue à une réflexion de nature épistémologique sur la construction sociale, médiatique et scientifique des publics de télévision.
Numéro 62 de Semen
Échéance des propositions : 15 juin 2026
Coordonné par :
Rumeurs, propagande, fake news, astroturfing, fabriques de l’ignorance, mésinformation, fact-checking et debunking constituent désormais la large panoplie du vocabulaire dans les recherches sur la production, la circulation, la réception de l’information, et plus largement sur les processus de production des savoirs. Dans l’objectif d’appréhender cette complexité appliquée aux problématiques environnementales, nous choisissons l’emploi du terme « désinformation », tout en veillant à reconnaître la spécificité de ces différentes pratiques (Carlino & Pignard-Cheynel 2023 ; Colon 2019 ; Dauphin 2019 ; Froissart 2024 ; Mercier 2025). En l’occurrence, les Nations Unies caractérisent la désinformation comme « des contenus faux ou trompeurs qui peuvent causer un préjudice spécifique, indépendamment des intentions » (Nations Unies 2022 : 2). Ce caractère faux ou trompeur peut être étayé à l’égard des faits établis, de constats vérifiés et surtout, du consensus scientifique.