Programme du séminaire LPCM 2025-2026 : “Dans l’atelier des chercheur·ses en littératures populaires et culture médiatique”
Organisateur·rices : Lucie Amir (Université Grenoble), Marie-Lucie Bougon (Université Paris Nanterre), Marion Coste (Sorbonne Université), Victor Faingnaert (Université de Lorraine) Flavie Falais (Université de Limoges), Marc Vervel (Université Paris Cité)
Le séminaire de recherche de l’Association internationale LPCM entame sa cinquième saison. Comme les années passées, en proposant d’entrer “Dans l’atelier des chercheur·ses en littératures populaires et cultures médiatiques”, il vise à favoriser les échanges entre chercheur·ses spécialisé·es dans l’analyse des cultures populaires et médiatiques, quel que soit leur ancrage disciplinaire (littérature, sciences de l’information et de la communication, sociologie, histoire, économie, musicologie, humanités numériques…) et leurs objets d’études (littérature, bandes dessinées, littérature jeunesse, cinéma, séries télévisées, productions transmédiatiques, musique, jeux vidéo, jeux, figurines, images…).
Cette saison 2025-2026 propose une formule renouvelée : chaque séance se pense en effet comme un dialogue entre un·e chercheur·se confirmé·e invité·e et un·e jeune chercheur·se, autour de perspectives communes et de travaux en cours.
Le séminaire se tient sous une forme hybride et nomade : chaque séance sera diffusée en visioconférence, tout en laissant la possibilité aux intervenant·es et aux auditeur·ices qui le souhaitent de se rendre sur place dans l’université dans laquelle elle se déroulera (Université Paris-Nanterre, Sorbonne-Université, Université Paris Cité, Université de Poitiers, Université de Metz, Université de Grenoble…). Le lien de connexion sera communiqué quelques jours avant chaque séance. Les auditeur·rices qui souhaitent se rendre sur place ou obtenir le lien vers la salle de visioconférence doivent s’inscrire en écrivant à l’adresse suivante avant les séances : atelierlpcm@protonmail.com.
Nous encourageons les participant·es à adhérer à la LPCM : https://lpcm-hypotheses-org.ezproxy.unilim.fr/adherer-a-lassociation
Le programme sera bientôt complété avec les séances du second semestre.
PROGRAMME DU SÉMINAIRE LPCM 2024-2025
Semestre 1
Séance 1 (LPCM/PHisTeM) – Mercredi 8 octobre 2025 (16h30-19h) : Les fictions grand public contemporaines : enjeux et pratiques
Séance en partenariat avec le séminaire de l’axe PHisTeM du CLSF de l’université Paris Nanterre.
Pôle Métiers du Livre de Saint-Cloud (11 avenue Pozzo di Borgo, Saint-Cloud, 2e étage, salle de réunion)
- Laëtitia Gonon (MCF, université de Rouen) : “L’empire du déjà-vu : pratiques de copier-coller et d’emprunts dans le best-seller contemporain”
- Christine Grbec-Guérinet (docteure, INSPE Besançon) : “La communication visuelle des romans à caractère sentimental pour grands adolescents : quels enjeux ?
Séance 2 (LPCM/SYNEMUSE XXI) – Vendredi 7 novembre 2025 (16h-19h) : Matérialité du son à l’écran dans les productions horrifiques contemporaines
Séance en partenariat avec le séminaire international SYNEMUSE-XXI – Synthèse et Exploration des Perspectives sur la musique et le son à l’écran au XXIe siècle, coorganisé par Chloé Huvet (université Évry Paris-Saclay, IUF) et Aurélie Huz (université Paris Nanterre).
Studio des Ursulines, 10 rue des Ursulines, 75005 Paris
- Lisa Coulthard (professeure en cinéma à l’Université British Columbia, Vancouver) : “The Terror of Vocality: The Voice as Sonic Object in Horror Cinema”
This presentation will seek to align vocality in horror cinema as an aspect of sound design, score, and atmosphere. Many have drawn parallels with the scream and the musical stinger, but increasingly we are hearing vocality in horror films as a more widely used element of sound design tied to disembodied noise, atmosphere, and visceral score. From the haunting of sing-songy nursery rhymes in It, to the haptic and ASMR voice of the Babadook, to the use of vocality as score in Shirley, vocality is an understudied sonic and musical element in the genre. Focusing on the voice as a sonic object that extends beyond the vococentric dialogue of contemporary cinema to encompass and bridge sound design and score, this presentation will dig deep into theories of vocality and the voice as object to interrogate its horrific potentialities.
- Kevin J. Donnelly (professeur en musique de film et cinéma à l’Université de Southampton): “‘Presence’ at the ‘Seance’: Physical Manifestation and the Materiality of Film Music”
Film and the supernatural have significant parallels (Sconce 2000, Ruffles 2004), and this is perhaps most evident in terms of sound (Donnelly 2005). This paper addresses the sense of a material ‘presence’ created by music in film alongside a sense of music as having a ‘presence’ in itself, giving a feeling of corporeality. Indeed, music marks a distinct feeling of materiality in many films, particularly supernatural horror films, where music can manifest particular entities that may be cognitively clear (eg. a ghost) or vague (supernatural miasma). Significantly, this can be more than simply a narrative effect, and rely directly on being a perceptual phenomenon.
The materiality and presence of music will be addressed with reference to films including The VVitch (2015, Robert Eggers) and The Sound (2017, Jenna Mattison), where Adorno and Eisler’s concept of the ‘Ghostly Effect’ (1947) is reversed: instead of music furnishing a pacifying effect for the audience facing the unnerving nature of the medium, it opens up a disturbing or potentially terrifying effect by exploiting a sense of the feeling of presence.
Séance 3 – Mercredi 26 novembre 2025 (17h30-19h30) : Création et réception des personnages audiovisuels
Maison de la recherche, Sorbonne Université, 28 rue Serpente, 75006 Paris, salle D223
- Sabine Chalvon-Demersay (Directrice d’études, EHESS) : “Ethnographie de la production audiovisuelle: tournage et personnages”
- Marie Mac Donough (doctorante, GReMS et GIRCAM) : “Dynamiques genrées dans l’univers Mario : de la mécanique vidéoludique à l’écran cinématographique”
Séance 4 – Mercredi 17 décembre (17h-19h) : Étudier le rap : enjeux méthodologiques
Maison de la Recherche, Sorbonne Université, 28 rue Serpente, 75006 Paris, salle s002.
Cyril Vettorato (MCF, Paris Cité) et Keivan Djavazadeh (MCF, Paris 8) : “Comment étudier le rap : analyse poétique et performative, intersectionnalité, étude de la célébrité”
Séance 5 (LPCM/PHisTeM) – Jeudi 29 janvier (16h-19h)
Séance en partenariat avec le séminaire de l’axe PHisTeM du CLSF de l’université Paris Nanterre.
Université Paris Nanterre, bâtiment Paul Ricoeur, salle des conseils
- Yves Citton (Paris VIII) : “Évolutions médiatiques, cultures populaires et expériences multi-perspectivistes”
Après avoir sommairement caractérisé les évolutions tectoniques de nos infrastructures de communication au cours des derniers siècles et décennies, cette présentation proposera d’envisager la situation actuelle de nos cultures à partir de la notion de “perspective” (idéologique). La question centrale sera : comment nos infrastructures médiatiques favorisent-elles ou entravent-elles une perception multi-perceptiviste de nos réalités actuelles? Cela ouvrira une discussion sur les façons dont les artefacts classés au rang des “cultures populaires” peuvent contribuer à un tel multi-perspectivisme.
- Marie Bastien (UCLouvain) : “Matérialité et circulation des franchises transmédia. Réflexions à partir d’une ethnographie de produits dérivés”
rapport à ces fictions, ma présentation se penchera spécifiquement sur la façon dont leur circulation et leur disposition matérialisent un univers fictionnel et (re-)configurent notre relation aux franchises. Je présenterai dès lors une ethnographie des lieux de circulation de ces produits réalisée dans les commerces de la ville de Mons (Belgique). Les observations et photographies réalisées en m’appuyant sur les principes de la sociologie visuelle me permettront alors de mettre au jour l’écosystème des produits dérivés et, de ce fait, des franchises dans notre quotidien. Pour ancrer mon propos, j’évoquerai de façon plus globale le contexte et les enjeux de la recherche doctorale dans laquelle s’inscrit cette ethnographie, quelques résultats en cours ainsi que des pistes de recherche. L’idée de cette communication est de réfléchir, en tant que chercheurs et consommateurs, à la place que nous accordons à la part matérielle des objets culturels et médiatiques qui nous entourent.
Semestre 2
Séance 6 – Mercredi 11 février (17h-19h) : Cinéma, radio, jeu vidéo – usages immersifs du son et de la musique
Université Paris Cité, campus Grands Moulins, Bâtiment des Grands Moulins (attention à ne pas confondre avec le bâtiment de la Halle aux Farines qui lui fait face), aile C (à gauche dans la cour du bâtiment en entrant par l’esplanade Vidal-Naquet), 6e étage, salle 695C.
- Pierre-Olivier Toulza (PR, Université Paris Cité) : “L’autre musical hollywoodien : les adaptations radiophoniques des comédies musicales de Twentieth Century-Fox (1940-1955)”
- William Richard (doctorant, Université Pasteur, Besançon) : “L’intérêt immersif de la musique et des sons dans les jeux vidéo : spécificités du média et méthodes d’analyse”
Séance 7 – Mercredi 11 mars 2026 (16h-18h) : Genre, cultures populaires et médiatiques
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines de l’Université de Limoges, Salle des Actes.
- Alexie Geers (MCF, Université Sorbonne Paris Nord) : “La circulation de la figure de la ménagère des médias du Salon des Arts Ménagers à la presse féminine”
- Alexandra Meyer-Prichard (doctorante, Université Montpellier Paul Valéry) : “La pop culture dans Barbie, Barbie dans la pop culture”
Séance 8 – 25 Mars 2026. Table ronde.
Metz
En partenariat avec l’Association des Jeunes Chercheur·ses du Crem (ACJCrem). Détails à venir.
Séance 9 (LPCM/SYNÉMUSE-XXI, org. Chloé Huvet & Aurélie Huz) – Vendredi 3 avril 2026 (16h-19h) : Sérialité et cultures médiatiques : approches narratologiques du son à l’écran
Université Paris Nanterre, bâtiment Weber, salle de séminaire 2.
- Florent Favard (Université de Lorraine)
- Anaïs Goudmand (Sorbonne Université)
Séance 10 – Mercredi 15 avril 2026 (15h30-18h) : Publics et rapports de classes dans la culture de grande consommation
Université Grenoble Alpes, domaine universitaire, (salles Jacques Cartier (maison des langues).
- Philippe Coulangeon : “Culture de masse et société de classes. Le goût de l’altérité”
- Adèle Hoareau : “Quels publics pour le merveilleux fantastique ? La Belle et la Bête et ses adaptations modernes : Twilight, The Witcher et Un palais d’épines et de roses“
Séance 11 – Mercredi 20 mai (16h-18h) : Politique de la romantasy
INSPE de l’Académie de Versailles, ZAC des Barbanniers, Avenue Marcel Paul, 92230 Gennevilliers. Salle A017.
- Anne Besson : “A feu et à sang : exacerbations du conflit dans la romantasy”
- Manon Berthier : “Catégorisations génériques et genrées : ce que la romantasy apporte à une lecture politique de la fantasy”
OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Aurélie Huz (17 septembre 2025). Programme du séminaire LPCM 2025-2026. LPCM. Consulté le 6 février 2026 à l’adresse https://doi.org/10.58079/14op2
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