CFP: Weird Lovecraft H.P. Lovecraft, Weird Tales, and the Construction of the American Horror Canon

Weird Lovecraft

H.P. Lovecraft, Weird Tales, and the Construction of the American Horror Canon

There is little doubt as to the importance that H.P. Lovecraft has played in the development of American horror. Additionally, the pulp magazine Weird Tales, which published much of Lovecraft’s fiction, is also consistently recognized as a seminal publication for eerie and horrific texts. With these two givens in mind, we are actively looking for paper proposals that explore the way that Lovecraft and/or Weird Tales helped construct the American horror canon or the American horrific aesthetic. Papers will be presented at the College of St. Joseph’s popular culture conference, held the last weekend in October [we are hosting the conference in October to help break up the conference jam that happens over Winter and Spring recess].

Potential paper topics [this list should not be seen as limiting]:

Lesser Lovecrafts: Unknown Weird Tales contributors in the Lovecraftian style
The art of Weird Tales
From Weird Tales to Tales from the Crypt
The horror aesthetic between the wars
Racial horror in Weird Tales
The economics of horror
Eco-critical readings of Weird Tales
Lovecraft’s narratives, Hollywood’s stories
Lovecraft in the 21st century
Eerie, Creepy, and the influence of Lovecraft on Warren Publications
“The Thing That Should not Be”: Weird Tales and transgressive music

250-300 word paper abstracts should be sent to Dr. Jonas Prida at jprida@csj.edu by May 15th. If accepted, papers/presentations should be in the 3000 word range. We encourage creative projects, co-presentations, faculty/undergraduate collaboration, and graduate students. Any questions can be send to Dr. Jonas Prida as well.

Hunger Games: le premier dossier critique (sur Popenstock)

Écrit au cœur de la « Grande Récession » économique, Hunger Games (2008) éveille dès son titre le spectre du traumatisme qui le fonde, la paupérisation, voire tiers-mondisation de la « terre de l´opulence », « the land of plenty ». Quatre ans après l´adaptation filmique s´inscrit toujours à l´ombre de cette angoisse, véritable retour du refoulé au sein du monde globalisé par l´hyperconsommation.

Recyclage (l´ère étant, de facto, dévolue aux remakes et aux réécritures) d´un topos convenu de la dystopie science-fictionnelle, celui de la chasse à l´homme télévisuelle la saga s´adresse à ce nouveau public adolescent déniché (et, pourrait-on dire, refondé) par Rowling dans sa reprise de la mythologie traditionnelle de la Fantasy et ensuite vampirisé par Stephenie Meyer. De même que celle-ci réinventait l´érotique vampirique pour les nouveaux teens des virginity balls, Collins reprend la tradition dystopique des chasses à l´homme médiatiques pour en faire… [lire la suite sur Popenstock]

Parution: Le héros était une femme… Le Genre de l'aventure Loïse Bilat, Gianni Haver (dir.)

Le héros était une femme…

Le Genre de l’aventure

Loïse Bilat, Gianni Haver (dir.)

2011, 268 pages, 38 chf, 25 €, ISBN 978-2-88901-050-9

Que devient le héros lorsque celui-ci est une femme ou que devient une femme lorsqu’elle devient héros?

Lara Croft et ses Uzi, Beatrix Kiddo et son katana ou encore Lisbeth Salander et son Q.I. hors norme: les personnages féminins semblent de mieux en mieux armés pour faire face à l’adversité. Projetées dans ce rôle traditionnellement masculin de moteur de l’intrigue, les femmes entrent de plus en plus dans une logique d’héroïsation.

Elles se battent dans les pages d’un roman, entre les photogrammes d’un film, les cases d’un manga ou parmi des pixels et sont ici discutées par des auteur·e·s de différentes disciplines, que ce soit l’histoire, la sociologie ou les études genre. Ces diverses contributions nous aident à découvrir quelles sont les normes et les signes de leur féminité et de leur héroïcité. Qu’est-ce qu’une femme et qu’est-ce qu’un comportement héroïque dans nos fictions ? Comment ces deux modèles se combinent-ils dans les industries culturelles contemporaines ?

Cet ouvrage est le fruit d’une collaboration internationale. Il débute par un petit essai sur la figure du « héros féminin » dans la fiction, qui est suivi par quatorze articles portant chacun sur un personnage particulier. Ainsi, plus qu’un panorama des « nouvelles héroïnes », notre livre propose une réflexion sur l’agencement du masculin et du féminin dans nos mythes contemporains.

Table des matières

  • Une justicière maîtresse de son destin? Le Genre de l’héroïsme (Loïse Bilat, Gianni Haver)
  • Charly Baltimore: le dilemme du héros féminin domestique (Pia Pandelakis)
  • Fifi Brindacier: un héros féminin intemporel et transgénérationnel (Eva Söderberg)
  • Buffy: héros postféministe (Malin Isaksson)
  • Catwoman: l’échec du héros féminin (Fabrice Bourlez)
  • Cendrillon détective: intertopoïsme performatif dans Piège pour Cendrillon (Michèle Schaal)
  • Lara Croft: simulation d’un héros féminin (Selim Krichane)
  • Gally de Gunnm: quand une cyborg sauve le monde d’un destin moderne (Olivier Jubin)
  • Beatrix Kiddo: la mariée en noir, alias la maman et le sabre du scorpion (Fabienne Malbois, Jelena Ristic)
  • Lélia: conflit et résistance héroïque chez George Sand (Salah J. Khan)
  • Line, l’héroïque (Michel Porret)
  • Ellen Ripley: genèse et radicalité du héros féminin (Louis-Paul Willis)
  • Yoko Tsuno: l’ambivalence du héros féminin face à diverses formes d’altérité (Alain Boillat)
  • V. I. Warshawski: une femme d’action en quête d’un nouvel ordre (Mélanie E. Collado)
  • Wonder Woman: plus forte qu’Hercule, plus douce qu’une bonne épouse (Loïse Bilat)

RRN: Narration en bande dessinée

RRN: Narration en bande dessinée

Le Réseau Romand de Narratologie (RRN) organise une série d’événements liés à la narration en bande dessinée, qui auront lieu durant le mois d’avril à Lausanne, dans le prolongement d’une Master-class pluridisciplinaire organisée par la Faculté des Lettres de l’UNIL (dir. Alain Boillat, Danielle Chaperon, Philippe Kaenel et Raphaël Baroni).

Du 16 au 27 avril, une exposition portant sur deux albums (Le long voyage de Léna et Léna et les trois femmes) nés de la collaboration entre Pierre Christin (scénariste) et André Juillard (dessinateur) aura lieu à la Bibliothèque municipale de Lausanne, qui possède l’un des fonds d’archives sur la bande dessinée les plus exceptionnels d’Europe. Les auteurs ayant mis à disposition des documents originaux remarquables, cette exposition, mise sur pied par des étudiants de la Faculté des lettres de l’UNIL, s’annonce passionnante du point de vue d’une réflexion sur la genèse des récits en bande dessinée. Le vernissage aura lieu le lundi 16 avril à 18h30.

Durant la soirée du 27 avril, à 17h,

Pierre Christin et André Juillard donneront une conférence publique suivie d’un apéritif sans la salle du Conseil communal, à la place de la Palud à Lausanne. Durant cet événement, la librairie Crobar tiendra un stand et André Juillard donnera une séance de dédicaces.

Le même soir, à 21h, la Cinémathèque suisse donnera une projection de Bunker Palace Hotel (Enki Bilal, 1989) en présence du scénariste du film, Pierre Christin.

Plus d’informations sur www.unil.ch/cin

Parution: Éric Maigret, Matteo Stefanelli, La bande dessinée : une médiaculture

Éric Maigret, Matteo Stefanelli

La bande dessinée : une médiaculture

Paris, Armand Colin, « Médiacultures », 2012

De Tintin à Titeuf, d’Astérix à Asterios Polyp, de Superman à L’Association et à Death Note, que nous dit enfin la bande dessinée sur elle-même au sortir d’un siècle de pollinisations croisées entre cultures nationales, de transformations chrysalidiques et de pluralisation authentique ? « Je est un autre. » C’est bien la formule rimbaldienne qui s’impose : je ne suis pas cet ensemble d’histoires destinées à un public d’enfants ou d’adolescents auquel vous me destiniez.
S’il faut le dire avec force c’est que nous sortons à peine de deux discours prédominants sur la bande dessinée. L’un dénonçant une forme dégradée de Culture. L’autre, apologique et militant dont le prix à payer en a été une nouvelle essentialisation du médium qui mimait parfois les positions des dénonciateurs (en les inversant).
Pour rompre avec ces discours hérités du siècle passé et finalement assez sclérosants, cet ouvrage aborde une troisième voie, « constructiviste ». Elle est proposée ici par des auteurs qui ne partagent pas toujours les mêmes opinions et les mêmes ancrages théoriques, mais qui croient en la diversification et en la richesse explosive d’une constellation culturelle en expansion.

Ouvrage dirigé par Éric Maigret, professeur de sociologie des médias et études culturelles à la Sorbonne Nouvelle, Université Paris 3 et Matteo Stefanelli, chercheur à la Faculté de Sciences Politiques de l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano.

CFP: Edited Collection on Sherlock Holmes Adaptations (2 avril)

CFP

Edited Collection on Sherlock Holmes Adaptations (2 avril)

Arthur Conan Doyle’s Sherlock Holmes stories have recently gained new popularity through a variety of adaptations and re-interpretations in a broad variety of media forms. This edited collection will focus on three ways to access these texts: Fan and audience activity, adaptations throughout history and their political and ideological contextualization, and intertextual influences. We welcome submissions for articles of 200 word abstracts on adaptations of Sherlock Holmes. Possible topics include, but are not limited to:

– Adaptation in film, television, theatre/performance, graphic novels, games, and other media forms
– Fan activity surrounding all texts, including fan fiction, slash fiction, shipping, online fandom, etc.
– Reception of adaptations
– Historical adaptations
– Influences on other franchises, such as the CSI franchise or The League of Extraordinary Gentlemen graphic novel series, or literary influences, such as Patricia Cornwell’s Kay Scarpetta series
– Games adaptation from board games to contemporary video gaming
– Adaptation in varying political contexts and systems
– Influences on the genre

Please submit 200 word abstracts by the 2nd of April to Stephanie Jones (sbj@aber.ac.uk), Nia Edwards-Behi (nne09@aber.ac.uk) and Mareike Jenner (mmj09@aber.ac.uk)

Séminaire de l'Atelier Cultural Studies, Stratégies de l’industrie culturelle à l’ère de la convergence

Séminaire de l’Atelier Cultural Studies

Stratégies de l’industrie culturelle à l’ère de la convergence

Lundi 2 avril 2012, Salle Jean Bordea, MSHA, Pessac (14h30-17h00)

Conférence de l’Atelier Cultural Studies

Stratégies de l’industrie culturelle à l’ère de la convergence.

Lundi 2 avril, 14h30-17h00, Salle Jean Bordes, MSHA

L’Atelier Cultural Studies, de l’axe 1 (Médias) du MICA, organise la deuxième conférence du cycle « Stratégies de l’industrie culturelle à l’ère de la convergence ».

Transmedias, Crossmedias, Mediamix, Intermedialité… les notions sont abondantes pour appréhender le fonctionnement de ces nouvelles stratégies industrielles que l’on observe dans les pays dynamiques en production médiatique. Ces conférences essaieront d’élucider ces notions et de défricher le terrain, ou au mieux de cartographier ce nouveau champ de recherche.

Cette deuxième séance abordera d’une part la question des stratégies Transmedia développées autour de la série culte de Science Fiction Anglaise Torchwood. D’autre part, la problématique de la Bande dessinée en tant que flux sera mise en perspective.

Vous êtes invités à la deuxième conférence de ce cycle. Cette séance accueille :

Matt Hills

« Torchwood’s textual authenticity / aesthetics and public service Transmedia »

Matt Hills est MCF à l’Université de Cardiff. Il est spécialiste des études de fans et de réception des programmes télévisés. Il a écrit plusieurs ouvrages sur ces thématiques dont Fan Cultures en 2002 et The Triumph of the timelord : Regenerating Doctor Who in the twenty-first century en 2010.

Eric Maigret

« Le flux Bande Dessinée ».

Eric Maigret est Professeur à l’Université Paris 3. Il a contribué à la visibilité des Cultural Studies en France en publiant les ouvrages collectifs Penser les médiacultures en 2005 et Cultural Studies. Anthology en 2010. Il vient de publier avec Matteo Stefanelli La Bande Dessinée : une médiaculture.

Avec la participation de Mélanie Bourdaa, organisatrice et discutante, MCF à Université Bordeaux 3, MICA. Elle est spécialiste des études de fans et de l’analyse des stratégies Transmedia.

Parution: T. Smolderen, les bandes dessinées du graphic et de l’illustrated london news

Parution en ligne

T. Smolderen

les bandes dessinées du graphic

et de l’illustrated london news

Thierry Smolderen, Les Bandes dessinées du Graphic et de l’Illustrated London News

Durant la deuxième moitié du XIXème siècle, deux grands hebdomadaires anglais d’actualité, The Graphic et The Illustrated London News, ont publié des centaines de pages de bandes dessinées qui n’ont jamais été évoquées par les historiens du neuvième art. Ce matériel, récemment mis au jour par Thierry Smolderen, bouleverse notre vision de la bande dessinée avant le comic strip américain. (…)

Lire la suite : http://neuviemeart.citebd.org/spip.php?rubrique71

Thierry Smolderen est scénariste et théoricien, professeur à l’École Européenne Supérieure de l’Image, spécialiste de l’histoire de la bande dessinée. Il a publié de nombreux essais dans des revues françaises (comme 9e Art) et américaines (comme Comic Artl).

CFP: MAPACA 2012; SCIENCE FICTION & FANTASY AREA (deadline: june 5, 2012)

Call for Papers MAPACA 2012
SCIENCE FICTION & FANTASY AREA
PITTSBURGH, PA

The Mid-Atlantic Popular and American Culture Association (MAPACA) invites academics, graduate and undergraduate students, independent scholars, and artists to submit papers for the annual conference, to be held in Pittsburgh, PA., November 1-3, 2012. Those interested in presenting at the conference are invited to submit a proposal or panel by June 15, 2012. Abstracts should be no more than 300 words long. Include a brief bio with your proposal. Single papers, as well as 3- or 4-person panels and roundtables, are encouraged. For further information, updates on areas and area chairs, please visit MAPACA’s web site at www.mapaca.net.

Science Fiction and Fantasy
Science Fiction and Fantasy welcomes papers/presentations in any critical, theoretical, or (inter)disciplinary approach to any topic related to SF/F: art; literature; radio; film; television; video, role-playing, and multi-player online games. Though not an exhaustive list, potential presenters may wish to consider the following:

§ Vampire Romance
§ Gender and Sexuality
§ Race and Otherness
§ Class and Hierarchies
§ Utopia/Dystopia
§ Mythology and Quest Narratives
§ Creatures and Aliens
§ Science and Magic
§ Language and Rhetoric
§ Genre—Space Opera, Cyberpunk, Dark Fantasy, etc.
§ Fans and Fandom/Community Building
§ Textual Analysis
§ Sociological or Psychological Readings
§ Archival Research/History
§ Technology—Textual and Literal
§ Online Identity Construction
§ Reading Other “Worlds”
Ø SPECIAL PANEL: GAME OF THRONES/SONG OF ICE & FIRE
Ø SPECIAL PANEL: THE HUNGER GAMES
Ø SPECIAL PANEL: THE FAIRY TALE PHENOMENON

Please e-mail a copy of your abstract and bio to the area chairs:
Marilyn Stern sternm@wit.edu
Leigha McReynolds lhm@gwmail.gwu.edu